新春伊始，沪上观众拥有了专属的艺术电影常态化交流空间。2月21日晚，由上海美术馆、上海电影家协会、上海市电影发行放映行业协会（上海艺术电影联盟）联合发起的“海上电影艺术沙龙”在上海美术馆（中华艺术宫）迎来首期活动—— “流影清音 —— 中国美术动画新春夜”，为马年新春的申城增添一抹别样的艺术亮色。
当晚的重磅作品《鹿铃》，正是海派名家联袂谱写的动画传奇。这部作品是中国著名第二代导演桑弧电影生涯中唯一编剧的美术片，以极简笔触，勾勒出采药姑娘与受伤小鹿之间纯粹动人的深情羁绊，曾斩获第三届中国电影金鸡奖最佳美术片。而赋予《鹿铃》视觉灵魂的，是海派书画大家程十发，他将写意人物画的灵动线条融入动画造型，小鹿的娇憨可爱、少女的温婉善良，皆在寥寥数笔间跃然银幕。再加上国画家方济众的山水背景，水墨氤氲，江南意韵扑面而来，让每一帧画面都成了可赏的艺术品。
当观众为《鹿铃》中纯粹的人鹿之情动容，实则是在见证海派美学蓬勃不息的生命力 —— 它从未只静静陈列在美术馆的展柜中，而是早已融入中国美术电影的血脉，以光影的形式，滋养了几代人的童年，成为刻在国人记忆里的美学印记。
“流影清音” 之夜致力于为观众打造超越传统观展、观影的高品质沉浸式体验，让眼、耳、心在同一时空里，与艺术深度相拥。
当银幕上播放着水墨动画的巅峰之作《山水情》，水墨晕染的山水意境勾勒出中式美学的至高境界，耳畔却传来影片古琴配乐的现场演奏。指尖轻掠琴弦，清越的古琴泛音在美术馆的空间里悠悠回荡，与银幕上吴山明、卓鹤君笔下的空山灵水层层共振，琴音与光影相融，山水与情思共生。那一刻，“音画同源” 不再是纸上的理念，而化作可以真切感知的深厚情意，让现场观众沉浸式感受中式美学的隽永与空灵。
而知名导演郑大圣与知名作曲家、《山水情》音乐原作者金复载，知名古琴演奏家国家级非物质文化遗产代表性传承人、《山水情》古琴配乐演奏者龚一的精彩对谈，更带领观众一同潜入这些经典之作的创作现场。从《牧笛》的田园诗性到《山水情》的哲思空灵，从程十发的线条逸气到吴山明的墨韵禅意，嘉宾们娓娓道来，让观众全方位领略影视语言如何诠释中式美学，读懂经典背后的创作巧思与文化底蕴。
这场艺术沙龙，已超越观影本身，成为一场跨越代际的情感连接，美术馆的剧场化作承载记忆、安放温情的港湾，让亲情在艺术的熏陶中愈发浓厚。
这个马年春节，从初五到初七连续三个夜场，上海美术馆将以美术动画为纽带，为跨越代际的观众送上 “家” 一般的温情陪伴，让团圆时刻增添一份艺术的美好。
对于几代中国人而言，上海美术电影制片厂的作品，是童年里最温柔、最珍贵的注脚；而春节，本就是团圆与记忆交织的温馨时刻。此次 “流影清音 —— 中国美术动画新春夜”，便将这些刻在不同年代人记忆里的经典，悉数搬上美术馆的银幕。初六、初七的沙龙中，剪纸动画的灵巧精致、童趣经典的天真烂漫，还将由上海电影家协会主席、导演郑大圣，上海民间文艺家协会主席、海派剪纸艺术非遗传承人李守白，上海美术家协会副主席、上海海派艺术馆馆长、上海戏剧学院教授李磊等嘉宾接力解读。
除了精彩的美术电影播映，上海美术馆也在春节的三天夜场为观众准备了丰富多彩的艺术体验。每晚18:00，深度导赏活动准时开启，专业专家与志愿者娓娓道来，带领观众走进 “天地间・曾成钢雕塑艺术展”，漫步 “云藏千年 —— 朵云轩库藏珍品展”。
动手创造的乐趣同样不容错过：初六的 “‘家’里的搪瓷罐” 手作活动，让观众在亲手制作中重温老上海的城市记忆，感受老物件里的温情；初七的 “一马当先・‘缩’住好运” 热缩片工作坊，更是贴合马年新春主题，观众可以亲手制作专属的马年艺术小摆件，把新年的美好祝福 “缩” 在掌心。此外，初六晚由罗依尔主讲的艺术脱口秀《马的故事与艺术》，以轻松幽默的方式揭开艺术史中关于 “马” 的趣闻轶事。
美术馆是视觉艺术的荟萃之所，更是城市美育的温暖会客厅，电影与美术馆的艺术基因本就一脉相承、高度契合。据主办方介绍，“海上电影艺术沙龙”将以每月一期的频率精心策划，让“在艺术殿堂中沉浸式品鉴艺术电影”成为沪上文化新潮流。未来它将深耕优质艺术影片播映领域，网罗电影史上的经典修复佳作、当代影坛的艺术精品，以及极具探索性的新锐影像作品，为观众打造院线之外的深度观影选择。依托上海美术馆（中华艺术宫）这座城市文化地标的独特场域，沙龙还将同步推出艺术电影鉴赏会、名家对话沙龙、电影海报与手稿特展等多元配套活动，打造可看、可读、可感的综合艺术体验，让观众从美术馆的独特视角，解锁电影的多元魅力，真正感受艺术审美跨越形式、无远弗届的力量。
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